?

Log in

entries friends calendar profile My Website Previous Previous
tamusya



Svetlana Aksenova


Claudio Sgura


Город Осло перехватил инициативу у города Цюрих, куда уже практически было спланировано путешествие на супер-состав "Бал-Маскарада". Главное, там я уже была, а в Осло - нет)) Опять же, для любителя одиозных режиссёров, Bieito - самое то (хотя, ничего ни разу не видела, но наслышана))). Когда узнала, что будет 1.50 без антракта, решила, что нас всех запрут, чтобы не дали дёру и покажут жёсткое порно))) Даже было решено купить самый лучший доступный билет в зал, в свете того, что это может быть моё первое и последнее посещение Норвежской государственной оперы (как этот многострадальный билет покупался - отдельная история))) А город так запараллелился со мной, что ах... Конечно, повезло с погодой, с отелем... да со всем повезло! Но, о главном.
Опера. Эдакое, как будто волной выбегающее на берег, здание, со смотровой площадкой на крыше. Свободный доступ в фойе весь день (туалет, естественно, пользуется необычайным успехом). Публика, явившаяся на дневной спектакль, одета как только что с дачи))) Но все очень дисциплинированы, слушают прекрасно. Акустика чудесная. В зале обнаружились камеры, а перед началом вышел дядечка (напряглась, испугалась за Скарпия)), который сказал про съёмку и попросил вести себя хорошо
Музыка. Наверное, это была моя настоящая первая "Тоска" по-сути, хотя фактически - далеко не первая. Красота неимоверная. Прекрасный оркестр во главе с Karl-Heinz Steffens. Нечасто тебя музыка так пробирает. Брави и брави!!!
Певцы. В мужчин я верила)) Они оправдали. Обеих я слышала и обеим симпатизировала. Главным был, безусловно, барон. Мощный интересный рваный баритон Claudio Sgura прекрасно справился с партией Скарпиа. Daniel Johansson запомнился когда-то своим безбашенным, в хорошем смысле, Гофманом. Recondita armonia - безупречно, E Lucevan - хорошо. Если ещё взять в расчёт его адски сложную актёрскую линию, то я придираться не буду. Исполнительница титульной партии - Светлана Аксёнова (Игнатович) понравилась очень. Голос большой, тембр красивый, весь диапазон ровно озвучен. Присутствовали резкие верха, которые волшебным образом исчезли в 3-ем акте, и получилось просто бесподобно. Причём исполнители всех моржовых партий были тоже очень хороши. Вот так, неожиданно в Норвегии получила почти безупречный музыкально спектакль.
Постановка. Хотя,тема бомжей и раздвинутых ног была отчасти раскрыта)), это забылось. Осталось главное. Она - красивая, может быть и правда певица), несколько более среднего любящая плотские утехи, к Каварадосси очень привязана, ээээ... до пыток. Он - интеллигент с внешностью злоровенного альфа-самца, любит её, глупо становится жертвой садиста. Барон - тонкокостный блондин, политик-аристократ, кумир толпы (Анжелотти в том числе), изящный и обаятельный, с ярко выраженной склонностью к насилию. Имеет красивую супругу и сыночка (присутствуют в кадре). Главным сценическим атрибутом является малярный скотч, который изображает, как я поняла, тонкие фибры души. Им затягивается вся сцена в первом акте (скучновато), им опутан Каварадосси в финале (жалко), и в других моментах использован он интересно. Первый акт, любовь-морковь, появление Скарпия, присутствует также маркиза Аттаванти обнажённая модель. Довольно просто. Но второй акт тянет на абсолютный шедевр. Каварадосси пытают (изощрённо), Тоску склоняют к сексу, при этом Скарпий делает из неё клон своей супруги, напяливая на блондинистый парик, платье и туфли на каблуках. Она явно видит, что Досю запытали до... и смотрит на него со странным выражением "полюбила парня я, оказался..." Vittoria бесподобна - окровавленный Дося, путающийся в собственных штанах, кидается на Тоску, срывая с неё парик, и хлещет её этим париком. При этом Скарпий сотоварищи откровенно ржут и аплодируют спектаклю. На самом деле, было очень жаль Досю... Сцена страшная. Потом Тоска, естественно, соглашается на секс. Методично и подробно начинает раздевать Скарпия (лишь верхний бюст, увы, нижний не тронула кто смотрел казанского Аттилу в Питере меня поймёт))))). Вот только не поняла, от чего он умер-то. Всё у них шло неплохо и вдруг... Кровь присутствовала... Может перерезала горло? Честно - не отследила)) Труп со сцены за ноги выволакивает Скарпиева супруга. В третьем акте появляется малолетняя реплика Скарпия (сынок-блондин), поющая ангельским голоском и сладострастно облизывающая леденец на палочке в форме сердца (!), а потом в приступе ярости давящая снова и снова его ногой. Гены, однако. Дося весь замотан скотчем, в крови. Дуэт с Тоской поют не глядя и не прикасаясь друг к другу. В конце концов на него надевают рыжий клоунский парик, лицо намазывают гримом, дают тот же самый транспарант “Your silence will not protect you”, с которым выходил в начале Анжелотти, и усаживают на авансцене. Никакого выстрела и не нужно... Тоска свои последние слова выкрикивает опять же в зал. А позади толпа с портретами мученика-героя-Скарпия. Занавес.


Фото Eric Berg ©

Tags: , , , , , , ,

Leave a comment
Наверное, главным аргументом в выборе второго дня стало предполагаемое участие в дне первом Гулегиной )) И выбор этот оказался верным. Я спокойно отношусь к яркому режиссёрскому участию в опере, а тут особого экстрима и не ожидалось (думалось, что-то в духе ливерморовской постановки). Конечно, если совсем нет воображения, тогда в бухгалтера и биатлон по телеку, даже фигурное катание не прокатит.
Так вот, дали такой состав:
Елена - Ирина Чурилова
Монфор - Кирилл Жаровин
Арриго - Август Амонов
Прочида- Станислав Трофимов
Дирижёр - Валерий Гергиев
Надежды возлагались на неплохих, по слухам, Чурилову и ТрофимоваАмоновым по Карлосу знакомство было). И этого было вполне достаточно. Ну и хотелось музыки, а в Гергиева я верю всегда.
Даже не знаю с чего начать, ибо тут всё сошлось - и постановка, и исполнители привели меня в состояние полнейшего восторга.
Всё-таки с музыки)) Главных героев у меня двое - Елена в исполнении Ирины Чуриловой и Прочида Станислава Трофимова. Отдаю пальму первенства барышне)) Большой голос красивого тембра. Отличные низы, всё очень стильно. Не без сложностей, но тут был бесподобен маэстро. Болеро далось не просто, но как её вёл Гергиев! А была серьёзная шероховатость, когда Ирина поперёк фразы взяла дыхание, но всё смикшировалось так не прислушиваясь не заметишь в итоге. Он просто дышал вместе с ней. А романс Arrigo! Ah! Parli a un core, извините, снос башки))
Станислав Трофимов. Бе-зу-преч-но. Вот так. O, Patria в летаргическом темпе)) как-будто масло намазывал, а сверху ещё и мёдом) Уши радуются таким голосам.
Неведомый дебютант, впрыгнувший в неслабую партию Монфора, спел её так, как будто это его двадцатый выход. Не заметно было даже сосредоточенности, и уж тем более, трудности. Надёжно, мощно и осень уверенно. При этом оказался молод и хорош собой. Увы, это всё, но и этого немало.
Август Амонов неожиданно порадовал. Ясно, что тембр тусклый, верхушки берёт, но совсем не держит, так что их и не всегда замечаешь. Внешне забавный (подумала, ему ещё рыжий паричок и нынешний Кунде в валенсийском спектакле - кругленький со странными жестами). Но вокально это было достойно, а временами так и хорошо (любимый мой дуэт с Еленой получился).
Отдельная благодарность за ансамбли. Прекрасно.
Оркестр и Гергиев - брави! Хотя, к темпам у меня претензии. Уже упомянутая O Patria, ария Монфора (второй куплет Кирилл сам начал гораздо более бойко и оркестр идеально пошёл за ним), не было именно оркестрового драйва в первом дуэте Арриго и Монфора. Спишу излишнюю осторожность на дебюты, думаю, всё оправданно.
Ставил действо Арно Бернар. Настоящая гранд-опера. Америка времён сухого закона. Визуально уклон на кинематографичность. Красивые костюмы (поставлю малюсенький минус за свадебное платье Елены), декорации. Сцены продуманны до мелочей. ИМХО, ничего поперёк музыки, ничего не отвлекает от певцов, а только служит изысканным фоном. Мне понравилось всё, включая тюремную сцену и сцену повешения. Понравилось использование стоп-кадров, и пусть и часто используемый, но очень удачный выход герое на авансцену. Понравилось использование как бы кадрирования сцены с использованием занавесов. Понравился страшный финал, причём автоматчика в торте я заметила не сразу, ибо смотрела вправо на жутко помирающего зарезанного Монфора и Елену, которой стреляли в спину. Понравился балетный фрагмент. Понравилась ироничная псевдорелигиозная сцена. Понравился закуривающий сигару в конце поганец Прочида. Артисты отыграли это на отлично за исключением Монфора. Он как-то вообще не играл, к сожалению. Но перспективы есть, потому что умер он зачётно))) Но Прочида и Елена - глаз не оторвать. Что называется, абсолютно погрузились в материал (Елена в чёрном - выражаю своё неподдельное женское восхищение).
Претензия есть, как же без этого))) Начало в 19.30. Поэтому, случилось страшное и пришлось убежать сразу после финального аккорда. Как-то пешком по шпалам до Москвы не хотелось))) Чувствую жуткую вину, что не покричала и не поаплодировала (хотя нудела уже в пальто на предмет хоть на пять минуточек зайти в партер и поорать, но была жёстко удержана)))) Посему, дала обещание компенсировать в следующий раз. Да, ещё очень повезло с окружающей публикой: телефоны не звонили, никто не разговаривал и не шуршал (только дедулька выше рядом однажы уронил что-то. Простила дедульке))
Ирина Чурилова - Arrigo! Ah! Parli a un core


Станислав Трофимов - O Patria


Ирина Чурилова Август Амонов - Quale, O Prode, Al Tuo Coraggio


Кирилл Жаровин - In Braccio Alle Dovizie

Download In Braccio Alle Dovizie for free from pleer.com

Tags: , , , , , , , ,

Leave a comment


Dirigent - Paolo Carignani
Stage director - Jürgen Rose
Cast:
Philipp II - Ildar Abdrazakov
Don Carlos - Yonghoon Lee
Rodrigo, Marquis de Posa - Christian Gerhaher
Der Großinquisitor - Günther Groissböck
Ein Mönch - Peter Lobert
Elisabeth von Valois - Tamara Wilson
Die Prinzessin Eboli - Nadia Krasteva
Tebaldo, Page Elisabeths - Eri Nakamura
Der Graf von Lerma - Galeano Salas
Как так получилось, что большая охотница до низких мужских голосов )) до сих пор не пересеклась с поистине культовым певцом Christian Gerhaher - странно... непорядок. Даже в консервах не слышала ни разу. Ищем... где бы. А выбирать-то и нечего, кроме Don Carlo в Мюнхене. Захожу, а тут весь мужской квартет на загляденье (моё, естественно))) плюс Крастева за Эболи, а её Эболи я люблю. Конечно, моя незнакомая американская тёзка за королеву могла испортить всю обедню - уж больно устрашающе выглядели её фото))) Естественно, ни одного удобного для посещения дня, начало в четыре (эконом-Победой не успеть), и до кучи взять нечего (эх, это потом Вийясон заменился на Дашака в странном действе "Южный полюс"). Но любимое местечко на балконе легко было прикуплено, оставалось ждать, кого в итоге получу))) Удивительно, но получила ВСЕХ (поволновалась, что вместо Гройссбека в первый день пел Шивек, а это не совсем то).
Состав останется в анналах моей памяти, как "великолепная семёрка"))), потому что помимо солистов был получен бонус и от Кариньяни - да, да, да - был Плач!!! За это я простила ему порой ооочень медленные темпы. Вот, видела уже этот спектакль, и состав был блестящий (Хартерос-Папе-Пьяццола-Ким-Шивек), но смотрела чуть ли не открыв рот, глаза разбегались. Особенно тяжело далось Аутодафе, когда на сцене все четыре кавалера одновременно))) А когда уж Плач начали - чуть не заорала от восторга)
Солисты.
Незнакомая барышня поистине невероятных размеров - Tamara Wilson оказалась обладательницей мощного качественного голоса, не без красоты, и хорошего драматического таланта. Конечно, комические моменты были неизбежны - когда такое тело падает в обморок..., мягко говоря, смешки раздавались. Костюмы несколько снивелировали габариты, но с подбородками-то ничего не поделаешь. Остаюсь при своём мнении, что сцена налагает обязательства и относительно внешности. Тем не менее, певица произвела впечатление очень и очень хорошее.(и Барселону будем брать)))
Эболи Нади Крастевой слушала уже дважды. Партия её, звучит и выглядит она в ней прекрасно. Никаких "вываленных низов", была одна явная некрасивая верхушка в Дон фатале, в остальном - отлично.
Теперь суперквартет мужчин.
Дома не привелось послушать Абдразакова Филиппом, вот так вот... Безупречный Филипп. Никаких замечаний по вокалу (и уже прослушав запись зацепиться не за что) плюс роскошная внешность (ему добавили пикантной седины), умение носить костюм, драматические нюансы. Всё при нём.
Yonghoon Lee знаю и люблю. Голос огромный, большую партию (а тут ещё и Фонтенбло присутствует) выдерживает без потерь. Местами форсирует - это есть, но не злоупотребляет. Тут, конечно, тараканов много можно наловить)) Но есть у него эта актёрская сумасшедшинка, даже неадекватность (подозреваю, что его Хосе бог бы как Нилсиднеич свою Кармен ножичком взаправду пырнуть))) Когда он за Елизаветой в запале гонялся, а она стулья опрокидывала, чтобы ему помешать - было, признаюсь, страшно, что догонит.
Christian Gerhaher - Поза. Первое впечатление - ох, тенор... Очень высокий баритон. Особенно с "тёмным" тенором Ли сочетание получилось неправильное, но очень интересное) Такой голос спутать или забыть невозможно, наверное. Но чтобы он так уж всем повально нравился - не поверю. Вокально технически почти безупречно, сценически продумано всё. Но какой же странный его Поза. Невзрачный человек с опущенной головой и странной походкой (думала, кого напоминает... да Деточкина-Смоктуновского). А как он преображается в общении с дамами, или в диалоге с Филиппом. Несмотря на si верх взял он, а не король, и король это понимает. Смотришь на него не отрываясь. Харизьма))) Люблю таких.
И наконец-то я получила такого Инквизитора, о котором мечтала! Что бы и голос и образ. Günther Groissböck сделал маленький шедевр. Голос нарастает, нарастает, накрывает и давит, как каток тебя расплющивает. Жуть. Вот этот голос, ИМХО, не нравится не может.
В эту компанию ещё бы Кареса за Монаха... Потому как нынешний с сильно качающимся голосом не впечатлил.
Резюме. Начало музыкального года поистине потрясающее. Горда собой, что в итоге собралась и не пропустила. Размечталась, что этот бы блестящий состав в постановку Конвичного.
PS Музыка
Плач по Родриго Ildar Abdrazakov - Yonghoon Lee

Tags: , , , , , , ,

1 comment or Leave a comment
Giuseppe Verdi
I vespri siciliani

Dirección musical - Roberto Abbado
Dirección de escena - Davide Livermore

Cor de la Generalitat Valenciana
Francesc Perales, director
Orquestra de la Comunitat Valenciana

Coproducción
Teatro Regio di Torino, ABAO-OLBE
Cast
Arrigo - Gregory Kunde
Elena - Maribel Ortega
Montforte - Juan Jesús Rodríguez
Procida - Alexánder Vinogradov
Одну из самых что ни на есть оперных редкостей - Сицилийскую вечерню, пропускать нельзя. Удачи Гергиеву в Мариинской постановке - будем брать непременно). К тому же Валенсию посмотреть, на солнышке погреться, испанских вкусностей прикупить к Новому году)) И, конечно, Anna Pirozzi должна была бы быть великолепной Еленой. Когда её заменили на Sofía Soloviy я не отследила, где-то за неделю, вероятно. А приехав уже на место я узнала, что 10-го поёт Maribel Ortega из второго состава. И ладно - ни той, ни другой не знаю, как и мужской состав, кроме знакомого по московскому Радамесу Kunde.
Постановка старая, аж 2011 года. Т.н. современная. Странно, что до сих пор её возобновляют. Конечно, тема вечно актуальная, Сирия там и Турции всякие. Борьба. Но смотрится довольно убого. Меня лично добил "мусорный акт", помойки на сцене уже порядком достали, как и авто. В принципе, ничего поперёк либретто и музыки нет. Все ключевые дуэты и ансамбли проходят без отвлекающих элементов. А как у Ливермора поставлено Болеро Елены - моя пятёрка: невеста выходит из автомобиля в кроваво-красном подвенечном платье (а жених при этом весь в бэлом); тут, естественно, репортёры толпой; и второй куплет обыгрывается как неудачный дубль первого, то есть она повторяет все движения на камеру. Это интересно. Постановщикам так нехотя чуть-чуть побукали на поклонах)) Но всё это мелочи, когда так порадовала
Музыкальная часть. Безупречный хор, к оркестру претензии только по-мелочам. Темпы хорошие, певцов Аббадо слушал идеально. Какая опера! Почему так редко ставят, почему? Шедевральная!
Прежде чем сказать о главном - о вокале, расскажу о когнитивном диссонансе в связи с визуальным восприятием (о как). Выходит тенор, и я понимаю, что ничего не понимаю. Была ещё замена? Вроде нет... Но вот этот круглый классический рыжеватый товарищ не может быть Gregory Kunde. Конечно, все меняются с возрастом, но чтобы так... Ужасно, но только на финальных поклонах я смирилась с этим, когда он сам показал руками на фигуру и покачал головой. Увы, не слышала его на пике карьеры, а Радамес не совсем его музыка, наверное. Но Арриго он пел очень много и партия его. Начал отлично, только я об это подумала, как "полезли тараканы". В убойном первом дуэте с Монфором он периодически стал пропадать или заметно похрипывать, часто на mezza voce и piano (перепугалась я - ну как нездоров?). Увы, так было весь спектакль. В записи потом я наловила ещё много чего, но это не показатель. В целом - великолепные верхушки, достаточная выносливость при огромной партии, тембр. Очень хорошо. Правда, своеобразная игра с потрясанием кулаками, запрокидыванием головы и чрезмерным мельтешением. Но зато хорошо оттенял двух других мачо.
Елена - Maribel Ortega. Голос очень подходящий, но техника явно похуже Pirozzi. На верхушках достаточно пронзительна. Барышня нераскрученная, местная. Спела и сыграла очень достойно. Кстати, из квартета солистов имела самый скромный успех.
Монфор - Juan Jesús Rodríguez. Тоже местный, но какой! Отличнейший драматический баритон, скорее даже ближе к басу. Сильный, громкий. Внешне хорошо оттенял "сына".
Прочида - Александр Виноградов. Мой герой этого конкретного вечера. Наверное, надо ради него сходить ещё раз на Фауста в БТ и брать в других местах тоже) Было ощущение, что своей O Patria он весь зал ввёл в транс, который закончился громом оваций. Бесконечный, как я люблю, голос. Такой мощный поток. При этом ещё выразительное запоминающееся лицо, изящная фигура.
На поверку я получила идеально сбалансированный ансамбль солистов, слушать одно удовольствие, несмотря на все недочёты. Прекрасный спектакль. А нежному, кружевному дуэту Арриго и Елены моё отдельное brava (таки внешне парочка отнюдь не героев-любовников, а чертяки, заставили в это поверить))).
Немного про зал. Внешне, конечно, архитектурный шедевр. Можно долго любоваться. Внутри всё просто и удобно (напоминает чем-то Opera Bastille в Париже). Я сидела на третьем этаже сбоку, можно было свободно пересесть в центр. Акустика хорошая. Угол сцены не видно, но эти места так и обозначены "с ограничением видимости". Цена приемлемая, программка бесплатная.

Alexánder Vinogradov - O Patria


Juan Jesús Rodríguez - In braccio alle dovizie


Juan Jesús Rodríguez - Gregory Kunde - Sogno, O son desto

Tags: , , , , , ,

Leave a comment



Что называется "приспичело"))) Посмотреть Сказки в постановке сумасшедших выдумщиков Renaud Doucet и André Barbe было необходимо. Ведь сначала очаровала их Русалка, а потом и вовсе покорила Турандот. По иронии судьбы я собиралась на эти самые Сказки в Кёльн, но "дивная" авиакомпания Уральские авиалинии решила отменить мой рейс и на память остался лишь театральный билет. Ни состав, ни редакция никакой роли не играли - всё-таки очень симпатичная мне Volksoper такой "венский Стасик", особых откровений в плане музыки не ждёшь))
Главное - пели по-немецки с французскими вкраплениями (куплеты Олимпии, C'est une chanson d'amour, Баркарола). И это оказалось как-то тяжеловато, даже несколько неожиданно. К слову, почти совсем неслушабильная запись, хотя исполнение было очень достойным (лучше, чем я ожидала)) Выделю из солистов отличного злодея - Josef Wagner (настоящий бас - тощий, высокий, лысый))

Антонию - Anja-Nina Bahrmann

и очень смешную Олимпию - Beate Ritter

Две другие дамы - Джульетта - Kristiane Kaiser (местная Хибла))

и забронзовевший суетливый Никлаус - Juliette Mars

не понравились.
Что касается главного героя Mirko Roschkowski. Кто это, слышал ли кто-нибудь его? Полагаю, что нет))) Средненький певец, такой же актёр. Симпатичный толстячок, но не Гофман.

Но думаю, что именно такой и нужен был в этой постановке... ИБО, никаких философских глубин здесь и не пытались достичь. Пожалуй, я ждала большего. Красиво, интересно, увлекательно, запредельные костюмы и декорации, но очень...традиционно что ли. Покопаться не в чем))) Или я не поняла чего)) Не разочарована, нет. Премьерный "флер", нарядные местные опероманы (почти все знакомые друг с другом), великолепный приём. Было очень и очень мило. Я бы даже сходила ещё при случае.


Tags: , , , , ,

Leave a comment

Pretty Yende - Piero Pretti


Artur Ruciński - Pretty Yende - Piero Pretti


Lucia di Lammermoor
Opera in two parts (1835)

Music Gaetano Donizetti Libretto Salvatore Cammarano
After Walter Scott, La Fiancée de Lammermoor

In Italian
Conductor - Riccardo Frizza
Director - Andrei Serban
Enrico Ashton - Artur Ruciński
Lucia - Pretty Yende
Edgardo di Ravenswood - Piero Pretti
Arturo Bucklaw - Oleksiy Palchykov
Raimondo Bidebent - Rafal Siwek
Alisa - Gemma Ní Bhriain
Normanno - Yu Shao
Set design - William Dudley
Costume design - William Dudley
Lighting design - Guido Levi
Chorus master - José Luis Basso
Практически ровно через три года очень захотелось повторить парижскую Лючию. Грех было пропустить must see cast, естественно, в моей системе оперных координат. Буквально Pretty&Pretti))) Плюс Siwek. Что можно ожидать от этих троих, если все будут в форме, я могла предположить. Немного озадачивал Artur Ruciński, которого не довелось до того потреблять даже "в консервах", но репутацию баритон имел неплохую. Тут ещё у меня корыстный интерес в связи с предстоящим Трубадуром в Лисеу, с которым никак не определиться)))
Cast. Итак, неизвестный мне баритон. Странно, что имея нежную любовь к низким мужским голосам, сей субъект до сих пор со мной не пересёкся) Субтильный, невысокий Энрико оказался обладателем очень низкого, ближе к басу, большого, ровного голоса. Ого, подумалось, какой же офигенный дуэт в башне будет. Играл он в этой садо-мазо Лючии не такого разбитного весёлого садиста, как Petean, а очень жёсткого и расчётливого. Вообще другими были все, и это безумно увлекало. Итальянец Piero Pretti тенор отличный. Партия абсолютно его, но обольщаться насчёт его актёрских способностей мне и в голову не приходило. Он старался, но очевидно, что постановка для него сложна. Он явно с опаской перемещался по этим сложным сценическим конструкциям, придерживаясь за перильца и канаты. Ну, не у всех такая блестящая физическая форма, как у Григоло))) Конечно, разорванный пополам шарфик (тут влюблённые не кольцами обмениваются, а хранят половинки шарфика) гораздо круче смотрится на хорошо прокаченном бицепсе, но чего уж... В пении он, безусловно, обскакал Григоло, а сыграл как смог - вполне достойно. Обладатель эффектной долговязой, чуть сутуловатой фигуры, лысого черепа и профундового баса Rafal Siwek Раймондо сделал отлично. Есть у меня претензии к голосу, который иногда как будто во что-то упирается в районе горла, а не льётся свободной волной. Но как бы не хороши были все вышеперечисленные, включая моржей, героиней этого вечера была Лючия - Pretty Yende. Ведь слышала я её уже в этой партии в Берлине... Но там так космически невероятен был Joseph Calleja, который затмил всех. Тут же она и только она. Не такая отвязно темпераментная как Чофи или Дессей, и хрусталя в голосе меньше, но как она спела и сыграла! Зал неистовствовал!
А вот теперь о грустном ))) Контракт, антракт, я вся в предвкушении....и, блин, свадьба! Где Башня??? Что это было, кого бить?) Я грешу на тенора, который испугался скакать по лестницам, никакие другие причины просто не укладываются в голове. Лишить всех такого дуэта... (Интересно, как во втором составе?) Ещё из странного: септет. Очень непонятно тихое начало. Постепенно всё пошло как всегда, но вступление шёпотом... И наконец. Конечно вопросы самоутверждения и мне не чужды)) Но как верхнее фа в Пуританах априори не может добавить красоты, так и тут неожиданное обоюдное "восхождение на адскую верхотуру" в конце нежнейшего дуэта Лючии и Эдгардо было как ушат холодной воды. Совсем не в тему этот оргазмический вопль.
Резюме. Счастлива, что посетила: действительно, это надо было видеть и слышать. Очень надеюсь, что оперная фанатская судьба не заставит меня ехать снова в город Париж, который просто невыносимо гадок. Но в театре не бывает неопарижан, Бастий очень удобна и имеет отличную акустику. Публика порадовала. Всем артистам и режиссёру брави - я вас люблю!!!



Pretty Yende

Сравниваем:
Lucia, perdone se ad ora inusitata
Ciofi - Grigolo

Yende - Pretti


Appressati, Lucia...Il pallor, funesto, orrendo
Ciofi - Petean

Yende - Ruciński


Cedi, cedi, o più sciagure
Orlin Anastassov

Rafal Siwek


И ,увы, одна "башня"
George Petean - Vittorio Grigolo - Orrida e questa notte

Tags: , , , , , ,

Leave a comment
Floria Tosca - Catherine Naglestad
Mario Cavaradossi - Marcelo Alvarez
Baron Scarpia - Marco Vratogna

Conductor - Fabio Luisi

Странное у меня отношение к "Тоске". Равнодушна к Сияющим звёздам, Recondita и Vissi вообще не люблю, самым крутым фрагментом считаю выяснение отношений героев в кабинете Скарпиа во 2-м действии (Vittoria - это да!), и вообще Скарпий там главный)) А вот как единое целое обожаю, при хорошем оркестре, певцах и режиссёре, естественно. Тут была прекрасная постановка Карсена и Альварес, которого люблю, но... Остальных не знала, увы.
Почему "но" Альварес? Очень уж он светлый и позитивный для Каварадосси, так казалось. Я готова была принять "игру в героя", но дешёвую клоунаду - нет. И очень не хотелось паузы после Звёзд с раскинутыми руками или паданием на колени. Я круууут))) А вышло в итоге... Ох, что вышло))

Во-первых. Fabio Luisi был хорош. Чуть медленно, может быть, но здесь это только усиливало общее восприятие.
Титульную героиню пела Catherine Naglestad. Эффектная, чрезвычайно артистичная американка, всё больше по Штраусу специализирующаяся (дело в mezzo voce?)). Голос большой, но довольно пронзительный. Не скажу, что очень стабильный. Но Vissi d'Arte прозвучала очень хорошо (дело в mezzo voce?)).

Барон Скарпиа - Marco Vratogna. Есть выражение про 100-процентное попадание в роль, так в этом случае было 200-процентное попадание))) Внешне абсолютное инферно с иронично-безумными глазами и бритым черепом. Очень элегантный и зловещий. Вокально так же исполнял полностью свою партию хорошим настоящим баритоном, скорее даже бас-баритоном. Брава и брава!

А Альварес...был настоящим. Вот таким вот Каварадосси. Не революционером-бунтарём, а артистической натурой) попавшей в переплёт, в силу доброты, порядочности или пофигизма. И эта перемена от искристого влюблённого и любимого к какому-то щемяще нежному и обречённому была замечательна. Сама партия никаких трудностей для его голоса не представляла, а голос красивый какой (такой подарок - два вечера подряд и красивые голоса и два толстых и красивых мужика). Никаких неположенных пауз, после E lucevan поворот спиной к залу и спокойный уход вглубь сцены.

А как эта троица отыграла всю интереснейшую постановку про актёр-актёрычей! Как зал смеялся над взаимоотношениями Марио и Флории в начале, над её ревностью и над его ироничностью. Какая разборка в кабинете) Вах! Как помирал Скарпий и хрипел Aiuto (хотелось рвануть на эту aiuto))), как Тоска бросает на труп врага свою фотографию и возлагает розу, как Марио рисует в тюрьме "прощальное письмо". Как, как и как. До сих пор колбасит от услышанного и увиденного. И ещё раз, не надо ходить на скверные сольники в Москве, хотя Non piangere, Liu была хороша.

Повезло же - такие два спектакля...Да, и тут в Цюрихе в следующем сезоне опять дрим тим: Балло с Альварес-Петян-Сондра. Мечта)

Tags: , , , ,

Leave a comment




Пуритан в Цюрихе я ждала три года) С того момента как разведка донесла, что в 2016 здесь будет петь Петян. Но дважды за один сезон оказавшись у "разбитого корыта", когда он растворился из Эрнани и Трубадура, в удачу не верила до последних минут. Но свершилось-таки. Состав не изменился и dream team (Brownlee-Petean-Pertusi-Yende, а изначально был заявлен Флорес, но сразу отменился) я получила. Пуритане для меня: очень красивый романс у баса, хорошая ария у Риккардо, чумовой бас-баритоновый дуэт, A te, o cara естественно, ну и по-мелочи кое-что. Партию Эльвиры не люблю (это всё по ощущениям от венской постановки год назад).
Постановка. Andreas Homoki поставил очень пуританских Пуритан. Вращающаяся цилиндрическая перегородка как-будто из закопчённых деревянных реек, снаружи полумрак, внутри ярко освещено. Несколько стульев из реквизита. Всё. Мужчины все в тёмном, барышни в светлом. Костюмы простые, причёски незамысловатые. Начало и конец спектакля идентичны - в начале толпа обезглавливает короля Карла и бросает его голову королеве Генриэтте, в конце та же участь постигает Артура и Эльвиру. То есть никакого хэппи энда. Немного изменён порядок сцен: Риккардо поёт свою арию после сцены Эльвиры с дядей. Т.е. приходит парень к своей невесте, а невеста как бы уже и не его. (Петяна жалко очень в этот момент))) Очень понравилось как поставлена A te, o cara. Перегородка закрыта и Артуро начинает в одиночестве и поёт в зал, потом перегородка двигается и присоединяются все остальные, а во время второго куплета жениха переодевают к свадьбе (голос у Броунли не дрогнул)) Сошедшей с ума Эльвире мерещатся трупы, сначала висящие под потолком, потом сваленные в кучу (она стоит на ней), выглядит жутковато. В целом, хороший продуманный спектакль. Что не понравилось. Из сцен. движения преобладала беготня: соло, дуэтами и табуном. Всё бы ничего, если бы все двигались как Петян - бес-шум-но (поразительно владеет человек таким немелким телом), этот топот к какой-то момент начал бесить. Ещё герои часто кидались на шею друг другу в порыве чувств и падали на колени (всю свою арию Риккардо спел именно в такой позе). А добила меня королева - тут я вообще не могу объяснить: или это режиссёрская недоработка, что маловероятно, или Никитяну так решила образ. Нелепая суетящаяся тётка, со странными гримасами, постоянно мельтешащая по сцене. Когда Артуро ей голову закручивал фатой, а она трепыхалась - была комедия (этот момент простить не могу).
Вокал. Начну с главного, с толстого и красивого Риккардо) Его красивый баритон за год разлуки не потускнел. Так же узнаваемо чередуется "шершавость" с "шелковистостью". Верхушки классные. Придерусь к жестковатым колоратурам. В Арии делал стописят повторов и, похоже, устал и меня измучил. Хотя, это мои тараканы, нечего таращиться в бинокль. На слух никакой нехватки дыхания нет. Актёрски отлично.
Про Пертузи сказать могу только хорошее. Это мастер во всех отношениях.
Pretty Yende девушка отважная. Верхушки штурмовала отчаянно. Звонкий голос, без металла, но и не мягкий. Немного нестабильный. Потрясающе интересные вариации в Vien diletto.
Lawrence Brownlee слушала уже не единожды, но только сейчас он безоговорочно встал у меня в ряд певцов с "непостижимыми голосами" (таких всего пятеро))), космос и только. Ровно, уверенно, легко. Все нереальные верхушки взял, и лиричен, и трагичен, и темпераментен. Брави и брави!
Оркестр. Fabio Luisi в Тоске накануне понравился мне больше. Тут иногда было громко.
Театр и публика. Новый для меня театр в новой стране. Понравился чрезвычайно, хочу ещё вернуться. Очень компактный, с маленькой сценой и отличной акустикой. Видно было хорошо в оба вечера (а места были разных ценовых категорий, но оба в ложах). Билеты не спрашивали вообще нигде)) всё на доверии. Публика воспитанная, чинная. Принимали хорошо, но за занавес не вызывали.
Резюме. Прекрасный спектакль, замечательно сыгранный, уже переслушанный несколько раз и вызывающий желание посмотреть ещё. Будут Петян, Пертузи и Камарена.


МузыкаCollapse )
PS А хэппи энда и не может быть в Пуританах. Ибо, как модно выражаться в среде операманов, в этой музыке явственно есть кастрация без наркоза))) Вот.

Tags: , , , , , , ,

Leave a comment
Не удержалась))) Не доехала, лично не посетила, но шанс Schukoff после Карлоса, похоже, дала не зря ))) Необычно, но реально отлично!

И внешнее "попадание" идеальное, и харизма - всё на месте. Браво!

PS Добавила прелестное и редко исполняемое Болеро Евдоксии

Tags: , , ,

Leave a comment
Когда пришла идея посетить это мероприятие, ещё не наступило разочарование от Эдгардо Флореса. Может быть и не понесло бы меня на один день за адские деньги в гадостный Париж. А так идея посетить абсолютно эксклюзивное мероприятие (как казалось, ха-ха) овладела мной мгновенно))) И говорить я буду именно о разовой акции, и то, что Флор уже ангажирован в Цюрих и Болонью на Вертера, а Джойса в Ковент Гарден на Шарлотту меня не интересует. Тратить на это время и деньги не стоит. А разовая акция в Театре на Елисейских полях стоила всех затраченных сил и средств, доставила огромное удовольствие. И безусловно, в моём личном реестре отнесено к Событиям с большой буквы.
Итак, любопытство одолевало )) Все четверо солистов интересны, а двое главных - так просто любимы. Божэмой, Флор и Джойса дебютируют в Вертере! "Вертер" моя особая любовь. Read more...Collapse ) После барселонской Лючии надежды относительно Флора рассеялись как дым, но оставалась Джойса! В неё-то я верила до последнего. Наивная... Да-с, Albert - John Chest и
Sophie - Valentina Naforniţă более-менее были в стиле, особенно Чест. Правда, я с трудом узнала в этом кубической формы почти Ладюке светловолосом дяденьке того эльфоподобного Билли Бадда, увиденного всего пару лет назад. Хорошенькая, молоденькая, звонкая Валентина вполне подошла на роль Софи. Теперь Juan Diego наш Flórez. Я ожидала ужас-ужас. Нет, отнюдь. Он основательно готовился, он даже страдал, и даже искренне - я поверила. Он был интересен. Ясно, что такой не застрелится, а вот яд вполне допустим, но передоз ещё более вероятен. Страсти не было, но муки присутствовали. Пел очень хорошо, чего уж. Но насколько же это не то!!! Это ограниченно страдающий Альмавива или Рамиро. Засада ждала со стороны Джойсы. Это был вокальный кошмар. Одной харизмы оказалось недостаточно. Истерика, а не партия получилась. Красота голоса пропала напрочь.
Juan Diego Flórez
Pourquoi Me Reveiller


Теперь крик истерзанной души. Read more...Collapse )

Tags: , ,

Leave a comment